Лесли нильсен в молодости

Как выглядели известные актеры в молодости, когда еще не были популярны (12 фото)

Далеко не ко всем актерам успех и слава приходят в молодые годы. Одним долгое время приходится добиваться ролей, которые станут знаковыми для них, другие и вовсе могут заниматься не своим делом. Далее предлагаем взглянуть на популярных актеров в молодые годы, когда они еще не были такими известными и узнаваемыми, как сейчас.
Жан Рено

Рено пришлось послужить во французской армии, чтобы получить гражданство. В 1970 году он брал уроки актёрского мастерства в студии Рене Симона, в 1974 году дебютировал в телепостановках, потом на театральных подмостках «Ecce Homo», а в 1978 году — в кинофильме «L’Hypothese du tableau vole», но кинокарьера Рено не складывалась. Так было до встречи с 26-летним режиссёром Люком Бессоном, который, начиная с 1983 года, снимает его чуть ли не в каждом своём фильме. Фильм «Подземка» прославил не только молодого Бессона, но и ознаменовал начало серьёзной актёрской карьеры Жана Рено.
После фильмов Бессона «Голубая бездна», «Никита» и особенно «Леон» на Жана Рено обратил внимание и Голливуд. Наиболее известные фильмы Рено в Голливуде «Годзилла», «Ронин» и, наконец, «Код да Винчи». Причём он отказался от роли агента Смита в «Матрице» ради съёмок в «Годзилле» (1998).
Мелисса Маккарти

Мелисса Маккарти стала популярной в 41 год, после фильма «Девичник в Вегасе».
Морган Фриман

Всемирная известность пришла к актеру в 50 лет, после выхода фильма «Уличный парень».
Лесли Нильсен

К этому актеру успех в полном смысле слова пришел лишь в возрасте 54 лет. Тогда Нильсен открыл в себе талантливого комедианта, сыграв роль в комедии «Аэроплан», которая была одним из популярнейших фильмов тех лет.
Алан Рикман

Алан Рикман прославился в 42 года, после роли главного злодея в фильме «Крепкий орешек».
Вупи Голдберг

Вупи Голдберг стала знаменитой в 35 лет, после выхода фильма «Привидение».

Томми Ли Джонс

Несмотря на то, что Томми Ли Джонс посвятил всю свою жизнь театру и кино, по-настоящему знаменитым актер стал в 47 лет (фильм «Беглец»).
Мэгги Смит

Свой первый «Оскар» Мэгги Смит получила в 36 лет, но «массовый» зритель начал узнавать актрису только после серии фильмов о «Гарри Поттере». На тот момент ей было 67 лет.
Хелен Миррен
Всемирную известность актриса получила, благодаря фильму «Королева», в котором сыграла главную роль. На тот момент ей был 61 год.
Йен МакКеллен
Слава пришла к актеру после роли Гендальфа в фильме «Властелин колец». На тот момент Йену МакКеллену было 62 года.
Джуди Денч
Актриса прославилась в 61 год, после выхода семнадцатого фильма официальной «бондианы» — «Золотой глаз».
Патрик Стюарт
Актер проснулся знаменитым после выхода сериала «Звездный путь: Следующее поколение». На тот момент ему было 47 лет.

>Вупи Голдберг (Whoopi Goldberg) — биография, информация, личная жизнь

Вупи Голдберг (Whoopi Goldberg)

Вупи Голдберг (Whoopi Goldberg), настоящее имя — Кэрин Элейн Джонсон (Caryn Elaine Johnson). Родилась 13 ноября 1955 года в Манхэттене, Нью-Йорк, США. Американская актриса театра и кино, продюсер, сценарист, телеведущая.

Кэрин Элайн Джонсон родилась 13 ноября 1955 года в нью-йоркском, преимущественно эмигрантском, районе Челси, в бедной семье.

Мать Вупи, Эмма (ум. 2010), работала медсестрой и учительницей.

Отец — Роберт Джеймс Джонсон-младший (1930—1993) был священником.

Прозвище «Вупи» (от англ. «whoopee cushion» — «подушка-пердушка»), которое она впоследствии сделала своим актёрским псевдонимом, Кэрин получила в детстве. Она говорила: «Если тебя пучит, необходимо выпустить газы. Потому люди мне говорили: «Ты как подушка-пердушка». Так появилось моё имя».

По предложению матери Кэрин взяла себе псевдоним Голдберг: фамилия Джонсон «недостаточно еврейская, чтобы сделать её звездой».

С восьми лет начала выступать в экспериментальном детском театре Элен Рубенстайн, где приобрела первый опыт выступления на сцене и единственные в своей жизни уроки актёрского мастерства. Педагоги высоко ценили рано проявившийся талант девочки.

Полноценного общего образования Кэрин не получила: она несколько лет числилась среди отстающих, а затем была вынуждена бросить школу из-за сложностей с овладением чтением и письмом — дислексии.

В конце 1960-х годов Кэрин примкнула к движению хиппи. Она ушла из дома, чтобы жить в коммуне, где пристрастилась к марихуане, а позднее — и к более тяжёлым наркотикам. Долгое время нигде не работала, существовала на пособие по безработице. Она не раз пыталась избавиться от наркотической зависимости, но всё было безуспешно, до её встречи в начале 1970-х с Элвином Мартином, активистом организации «Против наркотиков». Элвин убедил её в необходимости изменить свою жизнь, помог бросить наркотики. Вскоре они поженились, спустя год у Кэрин родилась дочь Александра.

Кэрин работала ночным сторожем, укладывала кирпичи, гримировала покойников в морге, пока, наконец, в 1974 году, через одно из театральных агентств ей удалось найти актёрскую вакансию в новом театре города Сан-Диего. Элвин отказался покидать Нью-Йорк, и им пришлось расстаться. Вместе с дочерью Кэрин перебралась на западное побережье Америки.

Вупи Голдберг в молодости

Свою театральную карьеру она начала уже под псевдонимом Вупи Голдберг. В Сан-Диего она участвовала в создании городского театра «Репертори тиэтр», затем перешла в «Блэк стрит тиэтр» (Сан-Франциско). Играла и в нескольких любительских труппах.

Одной из первых её работ стала главная роль в пьесе «Мамаша Кураж». После того как в один из вечеров Вупи пришлось одновременно с исполнением главной роли подменять ещё и одного из заболевших актёров, у неё появилась идея моноспектакля, в котором она сама исполняла бы 6 ролей — от нищенки до миллионерши.

Этот проект, реализованный в 1983 году, получил название «Шоу привидений» и имел большой успех. С ним Вупи гастролировала не только по Америке, но также в Канаде и Европе. Спектакль был замечен режиссёром Майком Николсом, который в 1984 году помог Вупи организовать выступление на Бродвее. Здесь она получила приглашение в ряд постановок, в частности, принимала участие в мюзикле «Иисус Христос — суперзвезда».

В последующие годы работа в кино практически не оставила ей времени для театра, однако известно о нескольких её работах, в частности, она играет в мелодраме «Любовные письма» в дуэте с Т. Далтоном.

В 1985 году, услышав о подготовке к экранизации эпического романа Элис Уокер «Цветы лиловые полей» (который называли афро-американским аналогом «Унесённых ветром»), Вупи отправила писательнице письмо с просьбой пригласить её сниматься в этом фильме. Элис Уокер, уже знакомая с театральными работами Вупи, обратилась к режиссёру Стивену Спилбергу с этим предложением, и актриса получила главную роль Селии Джонсон, чёрной американки, духовно эволюционирующей на протяжении повествования от забитой домохозяйки до самостоятельно мыслящей решительной женщины.

Яркий кинодебют Вупи Голдберг был отмечен наградой «Золотой глобус» и номинацией на «Оскара».

Начав с глубоко драматической роли, Вупи Голдберг продолжила свою карьеру в кино преимущественно в развлекательных жанрах: комедии, криминальные комедии, детективы, сериалы, фантастика. Среди наиболее известных фильмов с её участием — «Джек-Попрыгун», «Воровка», «Роковая красотка», «Действуй, сестра», «Привидение», «Рыцарь Камелота» и т. п. За ней закрепилось амплуа обаятельного и эксцентричного персонажа, независимой женщины, плюющей на любые условности, чему в немалой степени способствовал культивируемый ею собственный повседневный образ.

Впрочем, широко известны и её драматические киноработы, например, в таких лентах как «Призраки Миссисипи», «Долгий путь домой», в фильме Андрея Кончаловского «Гомер и Эдди», получивший Гран-при на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне.

В 1991 году Вупи Голдберг получила награды «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA за роль второго плана — экстрасенса Оды Мэй Браун в фильме Джерри Цукера «Привидение». На Каннском кинофестивале 1992 года большой интерес вызвали фильмы «Серафина», где Вупи Голдберг играла главную роль, и «Игрок» Роберта Олтмена — жёсткая сатира на голливудские нравы.

Вупи Голдберг также принимала участие в озвучивании мультфильмов, читала дикторский текст в неигровом кино. Снялась в музыкальном клипе Майкла Джексона «Liberian Girl».

Вупи Голдберг в клипе Майкла Джексона Liberian Girl

Одновременно с работой в кино Вупи Голдберг завоёвывает и телевидение. Она несколько лет была постоянной участницей юмористического шоу «Комическая помощь», вела авторское ток-шоу.

Несколько сезонов снималась в фантастическом телесериале «Звёздный путь», в некоторых других сериалах появлялась в качестве приглашенного гостя (Детективное агентство «Лунный свет», 2-й сезон 18-я серия).

В 1994 году Вупи Голдберг дебютировала в качестве ведущей церемонии вручения премий «Оскар» и с тех пор она имеет грандиозный успех в качестве ведущей различных церемоний.

Одна из немногих знаменитостей, удостоенная четырёх главных американских престижных наград: «Оскар», «Грэмми», «Эмми» и «Тони». В её копилке наград также имеются два «Золотых глобуса», BAFTA и Звезда на Аллее славы. Одна из самых ярких голливудских звёзд 1980—1990-х годов.

Голдберг не скрывает своих радикальных социальных взглядов, открыто критикует консервативные действия администрации США и Республиканской партии, выступая за равенство культур и религий, легализацию однополых браков. В 1998 году она издала книгу под названием «Книга», где в присущей ей эксцентричной манере высмеивает ханжество современного общества, скрывающееся под маской политкорректности.

Рост Вупи Голдберг: 165 сантиметров

Личная жизнь Вупи Голдберг:

Вупи Голдберг трижды была замужем.

Первый раз за Элвином Мартином, отцом её единственной дочери Александры (1970-е годы).

Второй раз за фотографом Дэвидом Кассеном (1988—1990).

В третий раз за бизнесменом Майклом Трахтенбергом (1994—1995).

Также ей приписывают несколько гражданских браков и романов, главным образом с голливудскими актёрами и другими кинодеятелями: Фрэнк Ланджелла, Тед Денсон, Тимоти Далтон, Эдди Голд.

Актриса впервые стала бабушкой в 34 года, когда её дочь Александра в 16-летнем возрасте родила девочку Амару. Также, кроме Амары, имеет ещё двоих внуков.

Фильмография Вупи Голдберг:

1982 — Гражданин (Citizen)
1985 — Суперсекретный соус доктора Дака (Doctor Duck`s Super Secret All-Purpose Sauce)
1985 — Цветы лиловые полей (The Color Purple) — Селия
1986 — Детективное агентство «Лунный свет» («Moonlighting») — Камилла Бренд
1986 — Джек-попрыгун (Jumpin’ Jack Flash) — Терри Дулиттл
1987 — Воровка (Burglar) — Бернис «Берни» Роденбарр
1987 — Смертельная красотка (Fatal Beauty) — Рита Риццоли
1988 — Вупи Голдберг: Фонтан (Whoopi Goldberg: Fontaine… Why Am I Straight) — Фонтейн
1988 — Телефон (The Telephone) — Вашти Блу
1988 — Сердце Клары (Clara’s Heart) — Клара Мейфилд
1989 — Комики (Comicitis) (короткометражный)
1989 — Школа разрушения («CBS Schoolbreak Special») — Мария Джонстон
1989 — Поцелуйчик (Kiss Shot) — Сара Коллинз
1989 — Гомер и Эдди (Homer and Eddie) — Эдди Черви
1990 — Байки от Вуп (Tales from the Whoop: Hot Rod Brown Class Clown)
1990 — Привидение (Ghost) — Ода Мей Браун
1990 — Кафе «Багдад» («Bagdad Cafe») — Бренда
1990 — Долгий путь пешком домой (The Long Walk Home) — Одесса Коттер
1991 — Полёт кукушки (Blackbird Fly) (короткометражный)
1991 — Женский юмор (Wisecracks (документальный) — Вупи Голдберг
1991 — Большая пена (Soapdish) — Рози Шварц
1991 — Капитан Планета и планетяне («Captain Planet and the Planeteers») — Гайа (озвучивание)
1991 — Разные миры («A Different World» (TV Episode: If I Should Die Before I Wake) — доктор Джордан
1991 — Байки из склепа-1. Эпизод «Смертельное ожидание» («Tales from the Crypt») — Пелиги — Вупи Голдберг
1992 — Защитники Динатрона (Defenders of Dynatron City) — Мисс Мегаватт (озвучивание)
1992 — Игрок (The Player) — детектив Сюзан Эвери
1992 — Действуй, сестра (Sister Act) — Делорис Ван Картье / сестра Мэри Клэренс
1992 — Волшебный мир Чака Джонса (Magical World of Chuck Jones, The (документальный) — Вупи Голдберг
1992 — Сарафина (Sarafina!) — Мэри Масембуко
1993 — Нагишом в Нью-Йорке (Naked in New York) — трагическая маска
1993 — Заряженное оружие (Loaded Weapon 1) — сержант Билли Йорк
1993 — Звёздный путь («Star Trek: The Next Generation») — Гайнан
1993 — Сделано в Америке (Made in America) — Сара Мэтьюз
1993 — Действуй, сестра 2 (Sister Act 2: Back in the Habit) — Делорис Ван Картье / Сестра Мэри Клэренс
1994 — Мороз, как в то Рождество (A Cool Like That Christmas) — Мама / Ирвин
1994 — Король Лев (The Lion King) — Гиена Шензи (озвучивание)
1994 — Маленькие негодяи (The Little Rascals) — мама Бакуита
1994 — Коррина, Коррина (Corrina, Corrina) — Коррина Вашингтон
1994 — Звёздный путь: Поколения (Star Trek: Generations) — Гайнан (в титрах не обозначена)
1994 — Повелитель страниц (The Pagemaster) — Фэнтези
1995 — Солнечные мальчики (The Sunshine Boys) — медсестра (в титрах не обозначена)
1995 — И жили они счастливо: Сказки для всех детей («Happily Ever After: Fairy Tales for Every Child»)
1995 — Парни побоку (Boys on the Side) — Джейн Де Лука
1995 — Лунный свет и Валентино (Moonlight and Valentino) — Сильвия Морроу
1995 — Теодор Рекс (Theodore Rex) — Кэти Колтрейн / Т. Рекс
1996 — Эдди (Eddie) — Эдвина Фрэнклин по прозвищу «Эдди»
1996 — Кровавый бордель (Bordello of Blood) — пациентка больницы (в титрах не обозначена)
1996 — Богус (Bogus) — Харриет Фрэнклин
1996 — Компаньон (The Associate) — Лорел Эрйес
1996 — Призраки Миссисипи (Ghosts of Mississippi) — Мирли Эверс
1997 — Рождественская песнь (A Christmas Carol) — Дух настоящего Рождества (озвучивание)
1997 — В дело вступает Трейси («Tracey Takes On…») — голос Господа
1997 — В сумерках (In the Gloaming) — сестра Майма
1997 — Куда глаза глядят (Destination Anywhere) — Кэбби
1997 — Матушка Гусыня (Mother Goose: A Rappin’ and Rhymin’ Special) — матушка Гусберг
1997 — Золушка (Cinderella) — королева Константина
1998 — Алегрия (Alegría) — клоун
1998 — Тайти (Titey) — айсберг
1998 — Гори, Голливуд, гори (An Alan Smithee Film: Burn Hollywood Burn) — камео
1998 — Смэп («Smap x Smap») — гость к обеду
1998 — Няня (The Nanny) — Эдна
1998 — Увлечения Стеллы (How Stella Got Her Groove Back) — Делайа Эбрахэм
1998 — Оленёнок Рудольф (Rudolph the Red-Nosed Reindeer: The Movie) — Стормелла, Злая Снежная Королева (озвучивание)
1998 — Рыцарь Камелота (A Knight in Camelot) — доктор Вивьен Морган
1998 — Карапузы (The Rugrats Movie) — Маргарет (озвучивание)
1999 — Наш друг, Мартин (Our Friend, Martin) — миссис Пек (озвучивание)
1999 — Алиса в стране чудес (Alice in Wonderland) — Чеширский кот
1999 — Джеки возвращается! (Jackie’s Back!) — сестра Джеки
1999 — На самом дне океана (The Deep End of the Ocean) — Кэнди Блисс
1999 — Укротители лисиц («Foxbusters»)
1999 — Страна фей (The Magical Legend of the Leprechauns) — Великая Банши
1999 — Прерванная жизнь (Girl, Interrupted) — Валерия Оунс
2000 — Приключения Рокки и Буллвинкля (The Adventures of Rocky & Bullwinkle) — судья
2000 — Второй шанс (A Second Chance at Life) — голос диктора
2000 — Кости и собаки (More Dogs Than Bones) — Клео
2000 — Сильное лекарство («Strong Medicine») — доктор Лидия Эмерсон
2001 — Золотые мечты (Golden Dreams) — Калафия, королева
2001 — Залог семейного счастья (What Makes a Family) — Терри Харрисон
2001 — На том свете (Kingdom Come) — Рейнелл Слокамб
2001 — Обезьянья кость (Monkeybone) — Смерть
2001 — Крысиные бега (Rat Race) — Вера Бейкер
2001 — Знак Голливуда (The Hollywood Sign) — камео
2001 — Приз Марка Твена: Вупи Голдберг (The Mark Twain Prize: Whoopi Goldberg) — Вупи Голдберг
2001 — Зови меня Санта-Клаус (Call Me Claus) — Люси Калинс
2001 — Дети свободы («Liberty’s Kids: Est. 1776») — Дебра Самсон
2002 — Моя прекрасная Мадлен (Madeline: My Fair Madeline) — мисс Клэвел (озвучание)
2002 — Кукольная Рождественская история (It’s a Very Merry Muppet Christmas Movie) — шеф Даниэля
2002 — Звёздный путь: Возмездие (Star Trek: Nemesis) — Гайнан
2002 — Ещё по одной (Absolutely Fabulous) — Голди
2003 — Добрые соседи (Good Fences) — Мейбл Спейдер
2003 — Близзард (Blizzard) — голос Близзард
2004 — Литтлберг (Littleburg) — мэр Вупи
2004 — Король Лев 3 (Lion King 3: Hakuna Matata) — гиена Шензи (озвучивание)
2004 — Вупи (Whoopi) — Мэвис Рей
2004 — Пиноккио 3000 (Pinocchio 3000) — Киберина (озвучивание)
2005 — Бешеные скачки (Racing Stripes) — голос Франни
2005 — Волшебное приключение (The Magic Roundabout) — Эрминтруда (озвучивание)
2005 — Вупи: снова на Бродвее. 20 годовщина (Whoopi: Back to Broadway — The 20th Anniversary) — Вупи Голдберг
2005 — Медведь в Большом синем доме (Bear in the Big Blue House (TV series: The Great Bandini) — Великий Бандини
2005 — Аристократы (The Aristocrats) — камео
2006 — Город Грехов («Sin City Spectacular»)
2006 — Фарс пингвинов (Farce of the Penguins) — Элен (озвучивание)
2006 — Дугал (Doogal) — Эрминтруда (озвучивание)
2006 — Закон и порядок (Law & Order: Criminal Intent) — Чесли Уоткинс
2006 — Победитель (Everyone’s Hero) — голос Дарлин
2006 — Все ненавидят Криса (Everybody Hates Chris) — Луиза
2007 — Знать бы, что я гений (If I Had Known I Was a Genius) — мама
2009 — Мэдея в тюрьме (Madea Goes to Jail) — Вупи
2010 — Песни о любви (For Colored Girls) — Элис
2011 — Маппеты (The Muppets) — камео
2011 — Главное — не бояться! (A Little Bit of Heaven) — камео
2012 — Хор (Glee) — Кармен Тибидо
2012 — Парк авеню, 666 (666 Park Ave) — Мариз Элдер
2012 — Бывает и хуже (The Middle) — Джейн Марш
2013 — Однажды в стране чудес (Once Upon A Time In Wonderland) — голос миссис Белый кролик
2014 — Черепашки-ниндзя (Teenage Mutant Ninja Turtles) — Бернадетт Томпсон

Библиография Вупи Голдберг:

>Лесли Нильсен

Биография

Лесли Нильсен — звезда Голливуда, слава к которому пришла после 50 лет. Известность получили фильмы-пародии с участием актера «Голый пистолет», «Самое страшное кино», «Шестой элемент».

Будущий актер родился 11 февраля 1926 года в южной провинции Канады в семье эмигрантов из Европы. Мать Мэйбл Элизабет вела домашнее хозяйство и занималась воспитанием детей — маленького Лесли и брата Эрика, а отец Ингвард Эверсен работал на благо отечества в конной полиции. Когда Лесли достиг шестилетнего возраста, семья переехала в Эдмонтон, чтобы дети могли посещать школу.

Актер Лесли Нильсен

Во время учебы мальчик увлекся театром. Но отец выступил против несерьезных занятий сына, несмотря на то, что брат Ингварда Джин Хершолт уже преуспел на актерском поприще в Голливуде и даже стал дважды лауреатом премии «Оскар». Строгое воспитание и религиозность родителей повлияли на характер Лесли — во многом его артистические способности развились при общении с авторитарным отцом. Старший брат Эрик Нильсен рос более серьезным и впоследствии стал государственным деятелем.

Лесли Нильсен в молодости

После выпускных экзаменов Лесли призвали в армию. Годы службы пришлись на время Второй Мировой войны, и Нильсен участвовал в программе всеобщей мобилизации. Но из-за плохого слуха юноша избежал отправки на фронт. После окончания военных действий молодой человек устраивается на местную радиостанцию ведущим. Эфиры Нильсена слушатели ждали с нетерпением. Непринужденный стиль общения, благородный баритон и импровизированные шутки сделали Лесли звездой городка.

Лесли Нильсен в молодости

Поэтому молодой человек решает поступать в Академию радио Лорна Грина. На занятиях актерским мастерством у Лесли проснулся нешуточный интерес с театру, и в 23 года Нильсен отправляется в Нью-Йорк для обучения в школе драматического искусства «Neighborhood Playhouse». Чтобы не терять времени зря, Нильсен сразу же начинает играть в театре при студии. Первые киноэпизоды, в которых промелькнула фигура статного красавца, появились в картинах «Зал славы», «Первая студия», «Кульминация».

Фильмы

В середине 50-х годов Лесли отправился покорять Голливуд. Первоначально актер пробовался в телевизионных проектах. Большой удачей для него было участие в телесериале «Альфред Хичкок представляет», который транслировался на протяжение 7 лет.

В первые годы карьеры Лесли снялся в 32 картинах. Наиболее запомнившейся второстепенной ролью молодого Нильсена стала работа в музыкальной мелодраме «Король бродяг». А единственной главной ролью — персонаж командующего космолетом из фантастического триллера «Запретная планета», который собрал приличную по тем временам выручку в прокате — $ 3 млн.

Лесли Нильсен в фильме «Запретная планета»

В конце 50-х Лесли участвовал в съемках культового вестерна «Сыромятная плеть», актерский состав которого состоял из звезд Голливуда первой величины: Клинта Иствуда, Эрика Флеминга, Джеймса Мердока и Стива Рейнеса. На телевидении вышел криминальный сериал «Неприкасаемые», в котором Нильсен сыграл в эпизоде. В целом карьера молодого неунывающего артиста на первых порах складывалась неплохо.

В 60-х годах количества работы у Лесли не убавилось, но по-прежнему он продолжает работать только над эпизодическими ролями в разнообразных по жанрам фильмах: вестернах, драмах, криминальных триллерах, комедиях. Режиссеры положительно отзываются о канадском актере — он всегда собран и точен в кадре. Работами в кинолентах «Беглец», «Бонанца», «Дикий-дикий запад», «Харлоу» Нильсен по праву заслужил звание «короля эпизода».

Лесли Нильсен в сериале «Коломбо»

В начале 70-х годов Лесли Нильсен засветился в детективном телепроекте Нормана Ллойда о сыщике Коломбо в серии «Леди ждет». Герой Нильсена — адвокат Питер Гамильтон вошел в круг подозреваемых в убийстве Брайса Чедвика. Через четыре года актера пригласили в очередную серию цикла «Коломбо» под названием «Кризис личности». В 1972 году актер появился на экранах в получившем признание фильме-катастрофе «Посейдон», в которой герой Нильсена отважно сопротивляется стихии и делает все возможное, чтобы спасти людей.

В 70-е годы за Лесли закрепляется амплуа бравого военного. В этом образе артист появляется в фильмах «Улицы Сан-Франциско», «Новобранцы», «МЭШ», «Офицер полиции». Через 21 год после первой главной роли Нильсен получает вторую — в экологическом фильме ужасов «День животных», который повествует о последствиях разрушения атмосферы земли. Вместе с Лесли в киноленте сыграли Кристофер Джордж и Линда Дэй Джордж.

Лесли Нильсен в фильме «Посейдон»

Эти работы считаются подготовительным этапом к настоящему творческому взлету артиста, который произошел в середине 80-х. А началось все с небольшой роли в пародийном фильме-катастрофе «Аэроплан», который собрал в прокате $ 83 млн. Комедийный персонаж Нильсена доктор Румак, в эйфории разгуливающий по салону падающего самолета, выглядел настолько органично, что кинематографисты обратили внимание на актера. Через год режиссеры «Аэроплана» Джим Абрахамс, Джерри и Дэвид Цукеры предложили Нильсену роль Фрэнка Дребена в комедийном детективе «Полицейский отряд!».

Лесли Нильсен в фильме «Полицейский отряд!»

Образ попал в цель, после чего появился ряд художественных лент франшизы «Голый пистолет», которые считаются лучшими фильмами артиста. Пародийная картина, юмористический сюжет которой граничит с абсурдом, имела успех у публики, что подтверждалось выручкой, полученной от проката.

Нелепый детектив Фрэнк попадает в невероятные ситуации: знакомится с королевой Великобритании, садится в тюрьму, помогает ученым в борьбе с мафией, обезвреживает террористов в Голливуде. В России получили большую известность не только оригинальные переводы комедии, но и авторское озвучивание Гоблина.

Лесли Нильсен в фильме «Голый пистолет»

В 90-е годы артист прочно обосновывается в жанре комедии. В свет выходят фильмы «Неистребимый шпион», «Мистер Магу», «Без вины виноватый», в которых Нильсен проявляет себя как неутомимый комик. Ведущие СМИ печатают фото с характерными ужимками артиста. Киноленты с его участием становятся успешными в прокате. Благодаря личности Нильсена жанр пародии приобретает невероятную популярность.

Лесли Нильсен в фильме «Неистребимый шпион»

В 2000 году Стивен Спилберг снимает свой вариант пародии «Шестой элемент», в котором на главную роль агента Членса приглашает комика Лесли. В этот раз отважному спасителю человечества придется сразиться с толпами инопланетян и вызволить из плена президента США. После ряда кинокартин «Каникулы Санта-Клауса», «Камуфляж» и «Парни с метлами», которые закрепили успех артиста, появились комедии франшизы «Очень страшное кино».

Лесли Нильсен и Памела Андерсон

Напарницей Нильсена по сценической площадке фильма стала Памела Андерсон, а прибыль международного проката составила $ 220 млн. После чего появляется еще ряд фильмов «Супергеройское кино», «Американский выскочка», «Очень испанское кино», в которых 80-летний Нильсен все также энергичен и неутомим.

Личная жизнь

Лесли Нильсен не распространялся о личной жизни в прессе. Но известно, что у актера было четыре брака.

Лесли Нильсен с женой Барбарой Эрл

Последней женой Лесли стала Барбара Эрл, с которой артист состоял в отношениях 27 лет. Во второй семье Нильсена родилось две дочери.

Смерть

Накануне 85-летия Нильсен внезапно почувствовал недомогание. Врачи диагностировали у него воспаление легких и поместили актера в госпиталь.

Могила Лесли Нильсена

Спустя непродолжительное время, 28 ноября 2010 года, Лесли скончался от пневмонии. Актер до последних дней жизни пребывал в хорошем расположении духа, его постоянно навещали близкие.

Фильмография

  • «Запретная планета» — 1956
  • «Приключение «Посейдона»» — 1972
  • «День животных» — 1977
  • «Аэроплан» — 1980
  • «Полицейский отряд» — 1982
  • «Голый пистолет» — 1988
  • «Голый пистолет 2½: Запах страха» — 1991
  • «Голый пистолет 33 ⅓: Последний выпад» — 1994
  • «Шестой элемент» — 2000
  • «Очень страшное кино 3» — 2003
  • «Очень страшное кино 4» — 2006
  • «Супергеройское кино» — 2008
  • «Американская сказка» — 2008
  • «Очень испанское кино» — 2009

>Алан Рикман, биография, новости, фото

Биография Алана Рикмана

Алан Рикман – британский театральный и киноактер, получивший мировую известность после выхода на экран боевика «Крепкий орешек», романтической комедии «Реальная любовь», а также киносаги о приключениях Гарри Поттера. Лауреат премий «Золотой глобус» и BAFTA. На фото: Алан Рикман (Alan Rickman)

Детство и семья

Алан Сидни Патрик Рикман появился на свет 21 февраля 1946 года в Лондоне, в семье ирландца и валлийки. Родители будущего знаменитого актера также обладали талантами – отец, хоть и работал на заводе, был неплохим художником, мать-домохозяйка прекрасно пела.

Семья была довольно бедна. Кроме Алана, у четы Рикманов подрастали еще трое детей: старший Дэвид (1944 г. р.), младший Майкл (1947 г. р.) и сестренка Шейла (1949 г. р.). Алан Рикман в школьные годы В семье придерживались строгих принципов воспитания, где, как утверждал Алан, «дети должны быть видны, но не слышны». И уж точно никто из ближайших родственников особенным образом не поощрял его интерес к театру. Алан впоследствии уверял, что его талант – «просто случайность». Впрочем, актер всегда подчеркивал, что его родители были прекрасными людьми, и он получил их заботу и поддержку в полной мере.
В 1954 году умер от рака отец Алана. В то время мальчику было всего восемь лет, а остальным детям – девять, семь и пять. Смерть единственного кормильца стала большим шоком для всей семьи. Юный Алан Рикман Алан был потрясен потерей любимого отца, но крайняя привязанность к матери не дала ему погрузиться в длительно уныние. Мальчик всеми силами пытался снять груз забот с ее плеч, помогая по дому и не доставляя ей излишних хлопот. Также Алан прилежно засел за учебники, стараясь быть лучшим учеником в классе. Вскоре упорство принесло свои плоды: он получил стипендию элитной лондонской школы «Латимер». Там мальчик впервые увлекся драмой и появился на сцене в школьной постановке.

Первые шаги к успеху

Итак, Алан дебютировал в ученической постановке «King Grizzly Beard». Затем последовало бесчисленное множество подобных школьных спектаклей. В 1962 году, после одного из таких самодеятельных выступлений (16-летний Рикман сыграл роль в «Кавказском кругу мела»), его творческий наставник Тирнер Глин сказал: «Алан, твой голос – это руководство к дальнейшей жизни». Уже тогда все окружение Рикмана было уверено, что он – актер от бога.
Окончив колледж, Рикман вместе с приятелями основал дизайн-бюро в Сохо. Успешным предприятием это было назвать нельзя: хотя Алан и уверял, что он «отлично проводил время», особых денег своим создателям бизнес не приносил. Алан Рикман закончил Колледж искусств и дизайна Рикмана все больше тянуло к той, первой детской мечте – профессиональной сцене. В итоге, в 1972 году 26-летний Алан решил вновь пойти учиться. На этот раз в Королевскую академию драматического искусства. Его приняли с первого раза. Более того, Алан стал блестящим студентом, получившим королевскую стипендию. В копилку начинающего актера попали такие награды как «Приз Эмили Литтер», «Приз Форбса Роберстона» и золотая медаль Банкрофта. Алан Рикман играл в пьесах по Ибсену, Брехту и Шекспиру Однако после окончания академии карьера не пошла в гору. Рикману пришлось исколесить всю Англию, играя в пьесах Ибсена, Брехта и Шекспира. В 1981 году он побывал в Советском Союзе со спектаклем «Братья Карамазовы». Алан Рикман хватался за любую работу и оттачивал свое мастерство еще многие годы.
И вот, первая победа – роль Вальмонта в спектакле «Опасные связи» Шодерло де Лакло, где он снискал безусловный успех у английской публики. Зрители полюбили его настолько сильно, что стали заранее скупать афиши с изображением Рикмана. Так впервые в истории Лондона постеры к спектаклю стали дополнительным источником дохода для театра. Алан Рикман в спектакле «Опасные связи» В 1986 году постановку пригласили на Бродвей, а в 1987 Алан Рикман получил за нее премию американских критиков New York Critics Circle. Актер стал американской театральной звездой. Его заметил продюсер Джоэл Силвер, предложив ему кинороль в боевике «Крепкий орешек».

Расцвет карьеры

Именно «Крепкий орешек» – фильм 1988 года режиссера Джона МакТирнана, повествующий о террористах, захвативших самолет, сделал Алана Рикмана голливудской звездой первой величины. Алан Рикман в фильме «Крепкий орешек» Перед началом съемок Алан сомневался: ему уже 42, а он только-только собирается дебютировать в большом кино. К тому же основной напарник по площадке – сам Брюс Уиллис. Рикману предстояло выступить в образе главного злодея, с коей он, кстати, справился блестяще. Правда, потом долго сетовал, мол, работу свою выполнил почти «задаром». По словам Рикмана, гонорар у Уиллиса был столь высок (около 7 млн долл.), что руководители проекта набирали прочих актеров по принципу «кому бы они могли ничего не платить». Слава досталась Рикману вместе с ярлыком «тот плохой парень» Но в долгосрочной перспективе Рикман все-таки сорвал куш: «Крепкий орешек» моментально стал классикой жанра и критики довольно долго спорили, чья роль была исполнена лучше – хорошего парня Брюса или его противника Алана. Актер впоследствии не раз грустно шутил, что слава досталась ему вместе с ярлыком «тот плохой парень». И все-таки дальнейшие предложения не заставили себя ждать. Алан Рикман в фильме «Январский человек» Итак, в 1989 году он сыграл небольшую роль в фильме «Январский человек» Пэт О’Коннора, где ему удалось поработать со звездами того времени – Кевин Кляйном и Мэри Элизабет Мастрантонио.
А уже в 1991 году он снялся сразу в нескольких лентах: триллере «Страна в шкафу», романтической истории «Истинно, безумно, глубоко», мелодраме «Закрой мои глаза». Его партнерами по площадке стали Клайв Оуэн, Мэдели Стоу, Джульет Ивенсон. Алан Рикман в картине «Робин Гуд: Принц воров» Правда, у зрителей и кинокритиков наибольший интерес вызвал лишь одна из его работ того года «Робин Гуд: Принц воров» режиссера Кевин Рейнольдса, где Рикману досталась роль озлобленного шерифа. За симпатии публики в этой истории Алану пришлось побороться с самим Кевином Костнером в образе Робина Гуда. В 1995 году Рикман наконец-то создал образ положительного героя («Разум и чувства») В 1995 году Рикман наконец-то создал образ положительного героя в экранизации романа «Разум и чувства». Убедить продюсеров, что актер будет смотреться в картине органично смогла автор сценария и друг Алана Эмма Томпсон. Впоследствии, некоторые критики даже сочли, что Рикман вышел уж слишком «хорошим» персонажем. Но поклонники этого мнения не разделили, и актер был номинирован на премию «BAFTA» в категории за лучшую роль второго плана. Алан Рикман в фильме «Распутин» В 1996 году Алан получил сразу две премии: «Эмми» и «Золотой глобус». Ими была отмечена заглавная игра Рикмана в фильме «Распутин», где он талантливо выразил образ русского бунтаря и исторически-спорной личности. Алан Рикман получает «Золотой глобус» В этом же году Алан попробовал себя в роли режиссера, поставив спектакль по пьесе Шарман МакДональд «Зимний гость». Дебют не прошел незамеченным: лента получила две премии Венецианского кинофестиваля. Алан Рикман и Эмма Томпсон Что касается актерской карьеры, на счету Алана Рикмана продолжали накапливаться десятки блестящих ролей. Среди самых известных лент в фильмографии актера того периода значатся триллер «Поцелуй Иуды» Себастьяна Гутьерреса, военная драма «Майкл Коллинз» Нила Джордана, комедия «Догма» Кевина Смита, драма «Английский цирюльник» Пэдди Бретнэка и другие. На роль Северуса Снегга Рикмана пригласила лично Джоан Роулинг В 2000 году для актера началась новая творческая эпоха: он подписал контракт на роль Северуса Снегга, декана факультета Слизерина в серии фильмов о мальчике-волшебнике «Гарри Поттере». Приглашение на эту роль он получил лично от Джоан Роулинг, автора серии одноименных романов. Джоан была уверена, что более великолепной кандидатуры ей просто не найти. Кадр из «Поттерианы» Если до момента выхода первого фильма о мальчике Гарри Рикман был крайне популярным актером, то после него стал культовым. Разумеется, «Поттериана» зажгла звезды многих, в основном молодых актеров – Дэниела Рэдклиффа, Руперта Гринта, Эммы Уотсон и других. Однако все они не раз подчеркивали, как важно было сотрудничество на съемочной площадке именно с Аланом Рикманом. Актеры «Поттерианы» об Алане Рикмане Он, в отличие от своих злодейских амплуа, был неизменно сдержан, вежлив и не никогда скупился на добрые советы новичкам.

С 2006 по 2012 на главные и второстепенные роли Алана приглашали такие режиссеры как Марк Эванс (драма «Снежный пирог»), Том Тыквер (фэнтези-драма «Парфюмер»), Тим Бертон (мюзикл «Суини Тодд»), Майкл Хоффман (комедия «Гамбит») и другие. Алан Рикман в картине «Реальная любовь» В 2013 году Алан Рикман порадовал поклонников своим участием в картине «Клуб «CBGB», где сыграл легендарного музыканта и владельца знакового клуба в Нью-Йорке. На одной площадке вместе с ним работали Эшли Грин, Стана Катич и Руперт Гринт. Фильм оценили, как преданные поклонники творчества Рикмана, так и многочисленные кинокритики. В 2013 году Алан Рикман порадовал поклонников своим участием в картине «Клуб «CBGB» Кстати, помимо несомненного актерского таланта, Рикман владел еще одним природным даром – необычным, бархатным, низким тембром голоса, а также идеальным английским произношением. Недаром в киноиндустрии ему дали прозвище The Voice (голос). Алана часто приглашали озвучивать анимированные и игровые фильмы. Одним из последних озвученных им мультфильмов стала «Алиса в стране чудес» (2010 год) в интерпретации Тима Бертона, где он работал «голосом» знаменитой гусеницы Абсолема. Голос Алана Рикмана в мультфильме «Алиса в стране чудес» В 2016 году вышел последний фильм с участием знаменитого рикмановского голоса «Алиса в Зазеркалье», который является продолжением фильма «Алиса в Стране Чудес». В этом фильме Алан Рикман вновь озвучивал Абсолема (только уже не гусеницу, а обернувшуюся из нее бабочку).

Личная жизнь Алана Рикмана

Алана Рикмана часто называли «последним голливудским однолюбом». Свою будущую и единственную супругу Риму Хортон актер встретил в 1965 году, когда ему было 19, а ей – 18 лет. Случайная встреча постепенно переросла в любовь, которая согревала пару всю их совместную жизнь, а именно 51 год. Свою будущую и единственную супругу Риму Хортон Рикман встретил в 1965 году Рима была и остается женщиной либеральных взглядов. В молодости она баллотировалась в парламент как кандидат от партии лейбористов. В качестве жизненного призвания выбрала преподавание экономики. Алан Рикман с женой Пара всегда жила очень закрыто, Рикман не любил вдаваться в подробности личной жизни. Узаконили свои отношения они лишь в 2012 году (спустя 47 лет знакомства). Алан прокомментировал свадьбу так: «Это было прекрасно, потому что никаких гостей не было».

Болезнь и смерть

В 2015 году, через несколько месяцев после свадьбы Рима и Алан узнали о том, что актер серьезно болен. Доктора диагностировали у него онкологическое заболевание, рак поджелудочной железы. Прогнозы были неутешительными. Алан Рикман умер 14 января 2016 года. Поминальная служба по актеру состоялась спустя две недели в Церкви Святого Павла («церковь актёров») в Лондоне. На службе присутствовали только близкие люди и семья.

Рима Хортон в молодости

Рима Хортон, вдова известного английского актера Алана Рикмана, всегда была опорой для своего мужа. Еще будучи молодой Рима Хортон показывала свой интересный взгляд на мир. В молодости жена известного актера баллотировалась в парламент и придерживалась либеральных взглядов. Казалось, что время не властно над этой парой, ведь они познакомились, когда Риме было 18 лет, а Алану 19. Любовь двух безусловно талантливых людей прошла проверку временем, жизненными трудностями. Но поженились они только через пятьдесят лет после их первой встречи. На свадьбе были только самые близкие люди, никаких журналистов и фотографов. О торжественном событии публике рассказал Алан и то через несколько дней. Сейчас, когда Алана уже нет в живых, Рима до сих пор хранит ему верность. Рима Хортон в молодости была очень любознательной и эрудированной девушкой и даже преподавала в Кингстонском университете. О личной жизни Римы и Алана известно очень мало, так как они предпочитали не распространяться о своих отношениях. Однако, все, кто хоть однажды видел их вместе утверждал, что это идеальная пара. Чуткая, внимательная Рима и заботливый Алан всегда производили впечатление самого гармоничного союза. Все ждали их скорой свадьбы. Однако, Рима Хортон в молодости придерживалась традиционных взглядов. поэтому только спустя двенадцать лет пара начала жить вместе.

На фото Алан Рикман и Рима Хортон

Рима всегда поддерживала Алана в его начинаниях, даже когда с его дизайн-студией ничего не вышло, она помогла ему справиться с депрессией и приняла его желание попробовать начать карьеру в качестве актера. Все, кто знали, Риму отмечали, что сложно найти такого организованного и трудолюбивого человека, как она. После работы в университете, Рима решила посвятить все свое свободное время супругу и ведению домашнего хозяйства. Журналисты не донимали талантливого английского актера вопросами о его личной жизни, ведь отношения Алана и Римы были спокойными и гармоничными. Казалось, что пара всегда обходилась без ссор. Но зная твердый характер прямолинейной Римы, можно с уверенностью сказать, что небольшие ссоры были как у всех пар. Просто Алан и Рима всегда знали, как скрыть личную жизнь от посторонних глаз.

На фото Алан Рикман и Рима Хортон

В некоторых интервью супруг признавался, что Рима никогда не торопила его со свадьбой, понимая, какой это большой шаг для Алана. Только в 2015 году актер смог побороть себя и сделать предложение той, с кем прожил всю жизнь. Однако, кольцо в честь помолвки Рима не стала надевать. Эта мудрая женщина понимала, что такой серьезный шаг даже спустя пятьдесят лет дался Алану нелегко.

Рима Хортон с супругом

Можно только представить, что чувствовала Рима, когда узнала о болезни супруга. Весь мир был в шоке, когда узнал о кончине великого актера современности и сопереживал Риме Хортон всем сердцем. Невозможно остаться в стороне, слыша их историю любви, ведь такие пары большая редкость в современном мире. Рима Хортон и Алан Рикман доказали всем, что одна любовь к одному человеку нерушима и может длиться вечно.
Возможно. вам также будет интересно: Хиллари Клинтон в молодости и Морган Фримен в молодости

«Женщин менять легко, попробуйте всю жизнь прожить с одной!» (с)


Кристофер Уокен и Джорджиана Тон Уокен (45 лет брака)
Попалось на глаза интервью Кристофера Уокена – отличный актер со странными такими глазами. Думала раньше, что он – бабник и «торчок», а оказалось – трудяга и отличный семьянин. Детей, у актера, правда, нет, но вот с супругой своей он прожил в браке 45 лет!
Тема актерских долгих браков как-то заинтересовала меня, ведь традиционно считается, что актеры – мужья никудышные, а оказалось – по-разному бывает. Составила такой вот рейтинг – кто дольше всех с одной женой живет, от меньшего к большему.
22 года.
Это не очень много по сравнению с теми, кто в конце списка, но и немало по сегодняшним неспокойным временам. Я подобрала с этой «продолжительностью жизни» брака тех, кто выбивается из ряда других «долгожителей»

Дэвид Боуи и модель Иман
Да, они вместе уже 22 года! И не говорите мне, что Дэвид музыкант, он и в кино много снимался. Боуи и до этого был женат, но как-то все не верилось в его «натуральность» — какие-то там шуры-муры были с Игги Попом… У Дэвида и модели сомалийского происхождения есть дочь 14 лет.

Джон Траволта и Келли Престон (22 года в браке, до этого 5 лет встречались)
Первый брак Траволты закончился трагически — из-за смерти жены. Она была намного старше Джона и умерла от рака. Со второй супругой они вместе уже 22 года. В 2009 году мы все им сочувствовали — старший сын Траволты погиб во время эпилептического припадка. А ребята не растерялись и… родили еще одного в 2010 году. Келли было 48 лет!

Уоррен Битти и Аннет Бенинг (22 года брака, к моменту свадьбы уже родилась дочь)
Эта парочка знаменита тем, что на момент брака оба были мега-звездами, и были не первой молодости. Уоррен был известен, как первый волокита Голливуда, закоренелый холостяк, но Аннет крепко ухватила его своими маленькими стальными лапками и не выпускает до сих пор. У пары 4 детей. Недавно старшая дочь немного расстроила родителей, сменив пол. Они, конечно, огорчились, но теперь уже попривыкли.
Теперь возрастать пойдем:

Роуэн Аткинсон и Санетра Сэстри (справа, слева — дочь Лили, еще есть сын).
24 года брака. Вот так посмотришь — приличный человек, и семья нормальная, и никакой не Мистер Бин! Жена — гримерша по профессии.

Том Хэнкс и Рита Уилсон (25 лет)
Как-то Том даже неприлично положительный, не смотря на то, что это его второй брак. Хоть бы раз «в гречку» сиганул что ли…Двое сыновей у них, и есть у Тома двое детей от первого брака.

Хью Лори и Джо Грин (женщина она, если что, а с геем Стивеном Фраем он просто дружит)
25 лет брака, трое детей. В молодости был грешок в виде Эммы Томпсон.
Майкл Джей Фокс (самый мелкий на фото) с женой Трейси Поллан, дочерьми-двойняшками Аккиной и Шуйлер и сыном Сэмом.

27 лет брака. Майкл давно болен болезнью Паркинсона, верная жена помогает ему бороться с недугом.
Курт Рассел и Голди Хоун. 31 год вместе.
Да, да, уже так долго! Для обоих это не первый брак. Она старше не 13 лет. Есть общий сын, двух детей Голди от первого брака Курт вырастил, как своих. У него, кстати, в первом браке тоже был сын. Я их люблю, какие-то они позитивные. Не расписаны.
Дэни де Вито и Рея Перлман
32 года. Некрасивые, но очень классные. В 2012 пара разъехалась, но почти сразу супруги одумались и опять живут вместе.
Энди Гарсия и Мария Лоридо с дочерьми.
32 года брака. Детей вообще-то четверо.
Дастин Хоффман и адвокат Лайза Гаттсеген
34 года, четверо детей. А еще у него была первая жена, балерина, с которой он прожил 11 лет, и там было еще двое детей. А что вы хотите?! Ведь старине Дастину уже 77!
Патрик Суэйзи и актриса Лиза Ниеми.
34 года. Брак бездетный. Думаю, они бы еще жили и жили вмести, если бы не смерть Патрика в 2009 году.
Джеф Дениэлс и Кэтлин Трэдо
«Тупой и еще тупее» женат на своей школьной подруге. Они вместе уже 35 лет.
Джереми Айронс и Шинед Кьюсак
Это второй брак Айронса, он длится уже 36 лет, хоть и, говорят, Джереми основательно погуливает, а Шинед (тоже актриса) делает вид, что ничего не знает. Первый брак актера продлился всего год, так что не считается.
Джефф Бриджес и Сьюзан Гестон. 37 лет брака.
Три дочери у них. Вот не могу ничего кроме сленга подобрать — просто круто они выглядят!
Шон Коннери и Мишелин Рокбрюн (художница).
Представляете, она его старше на год, т.е. ей уже 84!
Они вместе 39 лет. От первого брака у актера есть сын, а вот с Мишелин детей нет. А им, похоже, и так хорошо!
Майкл Кейн и бывшая модель Шакира Бэкш. 41 год брака.
Даме уже 67, она родом из Гайаны. У пары есть общая дочь, еще у 81-летнего Майкла есть дочь от первого брака.
Джеймс Стюарт и модель Глория Маклин. 45 лет брака.
Он был вроде как бабником, «дружил» со многими актрисами и моделями, а потом в 41 год женился и вдруг оказался отличным семьянином. Джеймс пережил жену на три года. Что поделаешь, это нередкий удел тех, кто долго живет, ведь актер прожил 89 лет
Грегори Пек и журналистка Вероник Пассани. 48 лет брака
С первой супругой, финкой, актер прожил 7 лет, за это время у них родилось трое детей. Дружбу бывшие супруги сохранили до конца жизни. А вот вторая жена оказалась женщиной его жизни. Они поженились на следующий день после развода Пека с первой женой. В браке было двое детей. И только смерть актера в возрасте 87 лет разлучила их.
Алан Рикман и Рима Хортон вместе 49 лет.
Детей нет. Не расписаны.
Адриано Челентано и актриса Клаудиа Мори. 50 лет брака
В прессе периодически появлялись сплетни о романах Адриано, но вот, видите, они до сих пор вместе. Трое детей и пока один внук.
Пол Ньюман и актриса Джоан Вудварт. 50 лет брака.
Даже в старости они оставались красивой парой. Вырастили троих дочерей. Может быть, рекорд принадлежал бы им, если бы Пол не умер в 2008 году.
Кристофер Ли с бывшей моделью Гитти Кроунк. 54 года брака.
В молодости Кристофер был обручен с девушкой из очень знатной европейской семьи. Родители невесты так долго колебались, что жених не выдержал и расторг помолвку. И не зря — позднее он встретил свою судьбу. Пара считается самыми стильно одевающимися стариками. А ведь Белому Саруману уже 92 года!

Рекорд принадлежит 81-летнему Денни Айело и его жене Сэнди Коен. Они вместе уже 59 лет!
Живите еще столько же!

Всего в фильмографии этого замечательного актера более 70 картин. Свою последнюю работу Алан Рикман озвучивал, уже будучи смертельно больным. Фильм «Алиса в Зазеркалье» вышел после смерти актера, который не дожил нескольких недель до своих 70 лет. Коллеги посвятили «Алису» памяти Рикмана.

Из дизайнеров в актеры

Спектакль «Опасные связи» шел сначала в Англии, а потом на Бродвее. Кадр YouTube

Когда-то успешно отучившийся на дизайнера молодой Рикман попробовал открыть свое дело в центре Лондона. Поборовшись до своих 26 лет за место под солнцем и поняв, что хочет совершенно другого, Алан прошел прослушивания в Королевской академии драматического искусства. Практически сразу стало понятно, что путь нащупан правильно: уже через пару месяцев руководство начислило Алану королевскую стипендию, а его постановки были настолько хороши, что были удостоены премий от руководства.

Идеальный злодей

Алан Рикман в роли Ганса Грубера – главного злодея. Кадр из фильма «Крепкий орешек» (1988 г.)

Первая же главная роль стала судьбоносной для Рикмана. После премьеры пьесы «Опасные связи», где он сыграл виконта де Вальмона, в гримерке актера появились двое.

Это были продюсеры, предложившие Рикману сняться в паре с Брюсом Уиллисом в «Крепком орешке». В фильме Брюс Уиллис, конечно, был звездой первой величины и всех победил, но Рикмана запомнили как человека, идеально подходящего на роли плохих парней.

Амплуа: универсал

Роль шерифа Ноттингемского в фильме «Робин Гуд: принц воров» (1991 г.). Кадр из фильма

Разносторонний талант Рикмана, который, к счастью, сумели рассмотреть режиссеры, позволил ему не застрять в амплуа злодея. В его арсенале оказывались и драматические, и романтические, и комедийные роли.

Алан Рикман в роли Григория Распутина (1996 г.). Кадр из фильма

И везде ему сопутствовал успех и признание его актерского дара. К отличной картинке в исполнении Алана прибавлялся еще и уникальный тембр его голоса. Специально проведенные исследования на тему выявления лучших голосов на телевидении определили Рикмана как носителя практически идеального тембра: он был объявлен одним из лучших.

Поттериана

Экранизация бестселлера Дж. К. Роулинг о Гарри Поттере стала самой большой работой в карьере Алана Рикмана. 8 полнометражных фильмов, связанных одним сюжетом.

Все, как всегда: битва добра и зла, только перенесенная в волшебный мир, умело скрытый магией от нашей обычной реальности. Роль Рикмана – профессор зельеварения Снейп: отталкивающий тип, резкий, грубый, придирчивый и несправедливый, особенно по отношению к главному герою.

Но с развитием сюжета выясняется, что Снейп не так уж и линеен. В нем соседствуют и положительные, и отрицательные стороны. А с развязкой вообще выясняется, что Северус Снейп – персонаж из серии «все не то, чем кажется».

Любовь по-злодейски

Снейпа должен был играть Тим Рот, но, по счастью, оказался занят. Кадр YouTube

Одной из важных черт, определяющих характер и действия профессора Снейпа, является верность своей первой любви, о которой зритель узнает только к концу повествования. Как оказалось, профессор много лет и до самой смерти любил мать Гарри Поттера, с которой познакомился еще во времена глубокого детства.

Слишком многое потерял Снейп, чтобы не ожесточиться. Кадр из «Поттерианы»

Гарри, узнавшему об этом уже после смерти преподавателя, придется всю жизнь жить с осознанием того, что профессор, которого он так ненавидел, всегда оберегал его в память о погибшей Лили. И, может быть, отношение Снейпа к Гарри было бы более лояльным, но слишком уж мальчик был похож на своего отца, который увел Лили из-под носа влюбленного Северуса.

Лили для Рикмана

В жизни же любовь Алана Рикмана была более счастливой и не менее знаменательной. Более полувека Алан прожил с одной и той же женщиной: Римой Хортон. Они познакомились в 1965 году, когда Алану было 19, а Риме 18 лет.

Их отношения завязались сразу, хоть жить вместе актер и преподавательница начали только в 1977 году, когда немного встали на ноги в материальном плане. А вот настоящими мужем и женой они стали только через 47 лет после знакомства. Свадьбу не играли, расписались втайне от всех и устроили себе свадебный ужин в одном из ресторанов Нью-Йорка.

Рима и Алан прожили вместе более 50 лет. Кадр YouTube

Риме Хортон почитатели Алана Рикмана вручили после его смерти единственный экземпляр книги, в которой выразили благодарность творчеству любимого актера. В книге были собраны письма поклонников и их работы. Книгу планировалось выпустить и подарить актеру в день его семидесятилетия, до которого Алан Рикман не дожил всего пять недель.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *